Universidade Federal do Maranhão
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Recent Submissions
Nos arredores do “fede a peixe”: repensando as opressões com o Teatro Jornal na UEB Vereador José Carlos Costa Pereira, município de Paço do Lumiar/MA
Esta dissertação investiga o uso do Teatro Jornal, técnica do Teatro do Oprimido, como ferramenta pedagógica para o fortalecimento do protagonismo juvenil e da consciência crítica em contexto escolar periférico. A pesquisa foi desenvolvida na Unidade de Educação Básica Vereador José Carlos Costa Pereira, localizada no bairro Vila Epitácio Cafeteira, no município de Paço do Lumiar (MA), território marcado por desigualdades sociais, estigmatização simbólica e recorrentes situações de ...
Teatro de Máscara no Maranhão: Um estudo da Máscara teatral dos espetáculos “O processo das Formigas”, “Contos que o Tempo Conta” nas produções da COTEATRO-MA.
Este trabalho investiga a presença e a utilização da máscara teatral na produção do grupo COTEATRO, em São Luís do Maranhão. O estudo centra-se na análise dos espetáculos "O processo das formigas" e "Contos que o tempo conta", estabelecendo um diálogo entre a máscara cênica e o universo dos folguedos populares maranhenses. A pesquisa objetiva verificar as tipologias e as funções estéticas das máscaras utilizadas, compreendendo como esses objetos operam na construção dramatúrgica da cena...
Dança Circular: possibilidades de releituras em diálogo com o patrimônio cultural
A dissertação intitulada “Dança Circular: Possibilidades de Releituras em diálogo com o Patrimônio Cultural em São Luís - MA”, analisa como material empírico o processo de criação coletiva realizada com estudantes do ensino médio, da rede pública do estado do Maranhão, cujo objetivo foi a releitura de cinco coreografias do Cacuriá Balaio de Rosas (LABORARTE), utilizando fundamentos das Danças Circulares Sagradas. Metodologicamente, esta investigação qualitativa estrutura-se em uma Sequê...
O grotesco no Bumba Meu Boi: uma análise estética do Cazumba
O presente trabalho investigou a presença de elementos da estética do grotesco na figura do Cazumba, personagem nas apresentações do Boi da Floresta em São Luís, Maranhão. A pesquisa buscou identificar e analisar os elementos constitutivos do personagem, considerando sua natureza liminar, que transita entre fronteiras simbólicas, como o humano e o animal, o sagrado e o profano. O estudo explorou as dimensões visuais, performáticas e simbólicas que o constituem, utilizando como base ...
INTERMIDIALIDADE E RECEPÇÃO: O entrecruzamento da teoria teatral às práticas televisivas em “As Aventuras de Palita.”
Esta pesquisa tem como objetivo identificar e analisar comparativamente experiências de recepção a partir da obra televisiva “As Aventuras de Palita”, considerando os modos de intermidialidade presentes na série, que, por sua vez, foi produzida na cidade de São Luís-MA. Sob os conceitos de convívio e tecnovívio de Jorge Dubatti (2016), destacando a singularidade do teatro por meio de interações diretas, e a distância física mediada por dispositivos tecnológicos, assim, como os conceitos...
Palhaços sem lona: a palhaçaria nos espaços urbanos no século XXI
No entrelaçar das ruas, onde o concreto se torna palco e o fluxo apressado da cidade é interrompido pelo riso, habita o palhaço sem lona. Errante, irreverente e dono de uma linguagem universal, ele reinventa a tradição circense ao transitar pelos espaços urbanos do século XXI. Esta investigação busca compreender essa migração do picadeiro para a rua, explorando os caminhos que levaram o palhaço a ocupar praças, esquinas e avenidas, onde o público não é cativo, mas passageiro, e o espetác...
EU SOU CRIA: Cultura, Identidade e Resistência através das Práticas Teatrais dos Grupos GRITA e Os Crias nos Bairros Anjo da Guarda e Coroadinho
Este trabalho investigou o impacto das práticas teatrais dos grupos GRITA e Os Crias nos bairros periféricos do Anjo da Guarda e Coroadinho, em São Luís/MA, buscando compreender como essas iniciativas contribuíram para a construção de identidades coletivas e formas de resistência comunitária. Inseridos em territórios historicamente marcados por desigualdades, estigmas sociais e negligência do poder público, esses grupos artísticos emergiram como potentes formas de expressão cultural e af...
ILUMINATRIZ: Construindo novos apontamentos para uma estética da luz
Esta dissertação acompanha a trajetória da autora como atriz-pesquisadora-iluminadora, investigando a intersecção entre arte, prática cênica e pesquisa-criação. A figura da “iluminatriz” emerge como eixo conceitual e prático, articulando atuação e iluminação a partir da manipulação de materialidades alternativas em processos intuitivos e experimentais. Por meio do uso de objetos cotidianos — velas, lanternas de celular, tecidos, espelhos, CDs e outros — a pesquisa demonstra como a cena p...
Luz, o princípio da cena: deslocamento estético da cena teatral produzida por mulheres iluminadoras em São Luís do Maranhão no século XXI
O objetivo desta pesquisa é investigar o processo de criação da luz cênica sob a perspectiva feminina das iluminadoras atuantes em escolas, teatros e companhias teatrais de São Luís, para compreender de que maneira confronta a estética colonial e torna possível a emergência de novas práticas distantes da matriz colonial do poder. Apesar da grande importância das mulheres na história do teatro, essas histórias de vida e suas experiências foram, em maioria, apagadas dos registros oficiais....
Luz, o princípio da cena: deslocamento estético da cena teatral produzida por mulheres em São Luís do Maranhão no século XXI
O objetivo desta pesquisa é investigar o processo de criação da luz cênica sob a perspectiva feminina das iluminadoras atuantes em escolas, teatros e companhias teatrais de São Luís, para compreender de que maneira confronta a estética colonial e torna possível a emergência de novas práticas distantes da matriz colonial do poder. Apesar da grande importância das mulheres na história do teatro, essas histórias de vida e suas experiências foram, em maioria, apagadas dos registros ofic...
O teatro marí(n)timo: invenção e reinvenção de si na escrita autoficcional.
A presente pesquisa apresenta o desenvolvimento da metodologia Teatro Marí(n)timo, cuja concepção inicial ocorreu durante a graduação em Licenciatura em Teatro na Universidade Federal do Maranhão. Naquele momento, foi proposto um Laboratório de Escritas Autoficcionais, com oito participantes, no qual foram experimentados diversos exercícios criados para essa prática. Entretanto, no que se refere à composição de textos teatrais fundamentados na metodologia, não foi possível aprofunda...
Corpos que falam: um olhar sobre a dança do Tambor de Crioula do Mestre Leonardo
Esta dissertação, fundamentada em uma abordagem etnográfica, busca investigar os elementos da musicalidade que compõem as práticas performáticas do Tambor de Crioula de Mestre Leonardo, com base em observações realizadas durante rodas realizadas na cidade de São Luís, Maranhão, no Ciclo Junino de 2024. O foco principal recaiu sobre a análise da performance de três coreiras, explorando a relação entre a Musicalidade, a partir das Orientações Temporais de Gerard Kubik, e dos Contrastes Coreográ...
Jogando no universo de Remedios Varo: Pintura e escrita criativa na construção da dramaturgia
A pintura é um elemento disparador familiar na construção de textos que se utilizam de técnicas da escrita criativa, especialmente no âmbito da escrita de contos e romances. Este trabalho investiga um modo de criação dramatúrgico baseado na escrita criativa desenvolvido por mim a partir de pinturas e escritos da artista espanhola Remedios Varo (1908-1963). O interesse pela obra de Remedios começou em 2022, durante uma pesquisa para a escrita de um conto, e desde então a produção da artis...
Alugam-se escoras e andaimes: uma análise poética sobre afetividade e solidão de uma mulher negra
Aqui pretende-se investigar a forma como as relações afetivas são construídas com os corpos femininos negros em nossa sociedade, por meio de relatos de vivências e construções textuais de uma mulher negra, buscando por meio da metodologia da pesquisa-criação e da escrita de si a elaboração de um experimento teatral performativo, capaz de levantar a reflexão acerca desta questão. Entendemos que o corpo negro feminino é preterido muitas vezes até mesmo por seus semelhantes, como um ...
Os saltimbancos da Cia Cambalhotas: bonecos, sombras, máscaras e a reinvenção de um clássico
A presente pesquisa tem por objetivos identificar e analisar as múltiplas técnicas ligadas ao teatro de animação, utilizadas para a construção e montagem do espetáculo Os Saltimbancos, realizado pela Companhia Cambalhotas entre os anos de 2013 e 2019 e como tais técnicas atuam no fazer teatral e na interpretação e trabalho de animação de atores no Teatro de Formas Animadas. A investigação dar-se-á através de pesquisa histórica oral, entrevistas e pesquisa bibliográfica sobre o Teatro de...
POR UMA ESTÉTICA DA ANCESTRALIDADE: A relação entre categorias da estética iorubá e o grupo de dança afro Abanjá
Esta dissertação tem por objetivo relacionar categorias estéticas da cultura iorubá ao processo de criação de espetáculo do grupo Abanjá denominado ORIXÁS NA ÁFRICA. Metodologicamente, a pesquisa se ampara nas encruzilhadas, nas oralitura e na itanlogia. Os resultados da pesquisa evidenciaram que no processo de construção do espetáculo o corpo adota o papel de produtor de epistemologias e estéticas. A conclusão é que um dos pontos de interseção entre ética, arte e política na produção de...
Avante Corpas Negras o ativismo de mulheres negras no Teatro Negro Performativo
Esta pesquisa tem como objetivo analisar a estética da cena em performances realizadas por mulheres negras no Teatro Negro performativo. Nesse sentido, além de revisitar cenas da contemporaneidade negra que abordam memória e ativismo protagonizado por mulheres, o projeto busca fomentar o mapeamento dessas narrativas e apresentar como as estéticas da negritude se manifestam esteticamente na luta antirracista no campo teatral. A pesquisa destaca as teatralidades negras a partir de conceit...
Cores do divino: um estudo sobre o processo de criação do figurino do espetáculo divino do núcleo atmosfera
Este estudo explora o diálogo entre cor, figurino e religiosidade, sob a perspectiva da criação de um espetáculo de rua que se configura como dança-teatro. O objetivo geral da pesquisa é apresentar o processo de construção do figurino do espetáculo Divino, do Núcleo Atmosfera, sediado em São Luís do Maranhão. A investigação foca na relação entre a cor e o sagrado, inspirando-se na festa do Divino de Alcântara, uma celebração católica, ao mesmo tempo que considera elementos da festa do Te...
OS ESPETÁCULOS JUNINOS “O DIVINO SOU EU” E “MEU SOBRENOME É BABAÇU” COMO MEDIADORES SOCIAIS E CULTURAIS DAS ARTES DA CENA: Dimensões culturais e sociais na relação entre o espetáculo cênico e o público
Esta pesquisa visa uma busca por entendimento sobre como um espetáculo de quadrilha junina estilizada é concebido, montado e exibido. O principal foco deste trabalho é a análise de como os espetáculos juninos “O Divino Sou Eu” e “Meu Sobrenome é Babaçu”, refletindo como espetáculos, podem se tornar mediadores culturais para o espectador a partir da relação entre a comunidade de Açailândia-MA e a quadrilha Flor de Mandacaru. Também, como a cultura pode agir de forma transformadora na vid...
Cacuriando Corpos: os corpos das mulheres na dança do Cacuriá, discursos e empoderamento
Este trabalho tem como objetivo analisar quais estratégias de empoderamento as mulheres que dançam no Cacuriá de Dona Teté utilizam para mediar os discursos patriarcais que as atravessam. Para isso, buscamos descrever a manifestação cultural do cacuriá e suas dinâmicas culturais; pretendendo, assim, detectar os discursos patriarcais que mais impactam nos corpos dessas mulheres dançarinas do cacuriá e, inferir que, através do rebolado, existe ações feministas rebeldes que configuram estra...
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DISSERTAÇÃO DE MESTRADO - PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES CÊNICAS – PPGAC [42]
O Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas PPGAC/UFMA tem por objetivo a promoção de qualificação em pesquisa para os artistas e docentes em artes.